在科技滲透生活每個角落的年代，人類的身體如何在虛擬與現實之間被重新定義？2025 C-LAB 聲響藝術節節目之一《KINGDOM》即將於 11 月 28 至 30 日正式首演，由創作者趙亭婷與安娜琪舞蹈劇場共同製作，同時獲得 革蘭科技股份有限公司的跨界支持。這場合作讓科技不僅存在於舞台技術中，也從企業本業延伸至藝術生態，成為推動青年科技表演藝術創作與永續實踐的重要動能。
《KINGDOM》以舞蹈、虛擬實境（VR）與即時動態捕捉技術交織出一座由記憶與碎片構築的「數位王國」，邀請觀眾在虛與實的邊界間重新感受身體的轉譯與重生。而這座王國的建構，不僅來自藝術家的身體與創意，也來自革蘭科技提供的廢棄材料，因而使作品得以從「廢材」出發，再造一個屬於未來的世界。
《KINGDOM》誕生於趙亭婷的駐團創作期間。身為舞者與科技創作者，她同時以身體與工具構築世界，從遊戲引擎到虛擬建築，不斷拓展肢體語言的疆界。她以 3D 掃描紀錄城市中被遺落的物件與空間，讓那些原本將被時間吞沒的殘破影像，得以在虛擬場景中重生，成為記憶的一部分、身體的一部分、未來的一部分。舞者透過 VR 裝置與動捕技術穿梭於兩個世界，帶領觀眾回望那些逐漸消失的片刻，並在光影交錯的「巢穴」意象裡提出提問：什麼會留下？而我們，又該如何在這座快速變動的世界中重新感知自己？
廢材不是垃圾，而是未來的語言：革蘭科技以本業推動青年科技藝術人才的發展
值得一提的是，今年《KINGDOM》的製作與革蘭科技企業是第二年展開深度合作，形成臺灣科技表演藝術難得一見的 ESG 藝企共創模式。首年（113年）革蘭科技以推動科技人才養成目標與安娜琪舞蹈劇場駐團藝術家趙亭婷展開初步合作，提供資金予藝術家進行第一階段之開發與試演，公開試演也大獲好評。革蘭科技長期投入精密製造、材料研發與循環經濟，第二年合作（114年）以「廢材再生」為核心，釋出廠區常拿來包覆精密零件的大量包材，提供青年創作者作為創作素材。
這些原本在企業生產鏈中被標註為「無用」的材料，經由藝術家之手重獲生命，成為《KINGDOM》虛擬世界的廢墟風景與記憶碎片。透過藝術家及創作團隊的視角，年輕創作者得以從企業的材料起點，重新理解科技與藝術的連接方式，而革蘭科技也在支持人才的過程中，看見文化與產業如何共同回應環境永續。在這裡，永續不只是減量與回收，更是一種「想像力的再生」。企業本業所擁有的技術資源，成為青年科技表演藝術人才最實際、最珍貴的養分。
從員工開始的文化永續：企業福利中的「藝術參與權」
革蘭科技更將永續精神延伸至企業治理的日常層面，推出《KINGDOM》專屬員工票券福利。這不僅讓員工能親身體驗科技藝術的魅力，也讓文化參與成為企業對人才照顧的一部分。
在 S（社會）與 G（治理）的框架下，革蘭科技以行動展現其永續願景—給員工的不只是工作上的保障，而是「感受世界的能力」，提供員工另外一種幸福企業的可能。
當藝術遇見科技，當企業遇見未來：共同打造一座「能被記住」的永續王國
《KINGDOM》融合 Unreal Engine、Max、TouchDesigner 等跨媒介技術，發展出即時互動的影像與聲響結構，展現科技美學與身體現場的緊密連結。同時，《KINGDOM》也是一場向未來提問的身體行動。正如班雅明在《歷史哲學論綱》中所言：「天使面對著廢墟，卻被風暴推向未來。」在加速的時代中，趙亭婷以身體作為反思的起點，在數位的廢墟間喚回那些被遺忘的碎片，嘗試構築出屬於未來的棲居之地。
在這場跨界合作中，廢材不再只是廢墟的象徵，科技藝術創作者不再只是操作者，而觀眾也不再只是目擊者。他們共同參與一個由科技、身體、企業與社會共同編織的未來想像。這是台灣少見、以真正的 ESG 精神驅動的藝企共創案例。透過廢材再利用、青年人才支持、員工文化參與機制與前瞻科技藝術形式的結合，《KINGDOM》與革蘭科技以行動描繪出一個更永續、更具感性力量的文化未來，一個值得被記住、也值得被延續的王國。
2025 C-LAB 聲響藝術節：《KINGDOM》 趙亭婷x安娜琪舞蹈劇場
演出時間 :
2025/11/28（五）19:30
2025/11/29（六）14:30、19:30
2025/11/30（日）14:30
演出地點 :
臺灣當代文化實驗場 聯合餐廳展演空間一樓（台北市大安區建國南路一段177號）